マイケルと読書と、、

和訳 Heal The World

前回の “Will You Be There” と同じくマイケルが作詞作曲した曲。

２曲とも１９９２年に出版された詩集『Dancing the Dream』に収録されているので、そちらでも訳しているのですが、詩集とは少し違う点も踏まえて、再度和訳したいと思います。

＊　＊　＊

マイケルのよく知られたメッセージソングの中で、We Are The Worldは、ライオネル・リッチーとの共作、そして、Man In The Mirrorは、サイーダ・ギャレットとグレン・バラードによるものですが（Keep The Faithも同じコンビ）、「Heal The World」は、マイケルがひとりで創った曲。

この穏やかな曲が、アルバム『デンジャラス』の中でもっとも “危険” な曲だったということは、前にも書きましたが（→）、発売当時のアメリカでは低評価だったこの曲は、現代のラップにありがちな、メディアが描きたがる現代や、彼らが好む社会性とは違って、いつの時代にも通じる普遍的な内容を、誰もが口ずさめる歌にしたものです。

冒頭の子供の声は、決められたセリフを読み上げたのではなく、１００人以上の子供たちへのインタヴューから選ばれたもので、ミキシングを担当したマット・フォージャーが友人の娘にした、地球についての質問の返答が、そのまま使用されています。

フォージャーが、子供が口ごもったような箇所を編集しようとすると、マイケルは「だめだめ、そのまま残しておいて」と。

歌になった「Heal The World」は、「地球を良くしたい」という少女の思いに、マイケルが出した答えになっているようです。

広大な地球を良い場所にするには、自分の心の中の小さな場所を良くすること。

みんなにとって良い世界とは、愛に満ちた世界であり、正しい世界のために、命をかけて戦うのではなく、愛とはただ与えるものだという「勇気」を知れば、不安も恐怖もない、至福の世界に生きられるということ。

Heal The World

（a child's voice)　

"Think about amm.. the generations and a...　

say you wanna make it a better place　

for the children and children's children.

So that they...they, they know What's a better world for them,

and think they can make it a better place."

（子供の声）

考えてみたんだけど、あのね…世代は引き継がれていくでしょ、で、みんな「この世界をもっと良い場所にしたい」って言うでしょう。「子供たちと、またその次の子供たちのために」って。だからみんな…　みんなが、みんな自分たちにとって、何がもっと良い世界なのかがわかれば、みんなの力で世界をもっと良い場所にすることが考えられるんじゃない。

There’s a place

In your heart

And I know that it is love

And this place

Could be much brighter than tomorrow

And if you

Really try

You’ll find there’s no need to cry

In this place

You’ll feel there’s no hurt or sorrow

君の心がある場所に

愛があることはわかってる

そして、未来はもっと輝くようになることも

君がその気になれば

泣くことなんが何もないんだって気づくよ

ここには、痛みも悲しみもないんだって

There are ways to get there

If you care enough for the living

Make a little space

Make a better place

もし、君が生きることについてよく考えたら

そこにたどりつくことができるよ

ほんの小さな場所でいいから

今より良い場所を作るんだ

Heal the world

Make it a better place

For you and for me

And the entire human race

There are people dying

If you care enough for the living

Make a better place

For you and for me

世界を癒そう

今より良い場所にしよう

君と僕と

すべての人々のために

この世界では、人は常に死んでいく

でも、君が生きることについてよく考えたら

もっと良い場所にできる

君にとっても、僕にとっても

If you want

To know why

There’s a love that cannot lie

Love is strong

It only cares of joyful giving

If we try

We shall see

In this bliss we cannot feel fear or dread

We stop existing and start living

どうしてか知りたいよね？

ここには、嘘のない愛があるからだよ

愛はすごく強いんだ

そして、それはただ与える喜びなんだよ

やってみれば

みんなわかるはず

この至上の喜びには、不安も恐怖もないってことが

僕らはただ生きているだけじゃなく、

ちゃんと生き始めるんだ

Then it feels that always

Love’s enough for us growing

So make a better world

Make a better world

そしたら、いつだって感じられるようになるよ

僕たちが成長するために十分な愛があるってことが

だから、もっと良い世界にしようよ

もっと良い世界に

Heal the world

Make it a better place

For you and for me

And the entire human race

There are people dying

If you care enough for the living

Make a better place

For you and for me

世界を癒そう

今より良い場所にしよう

君と僕と

すべての人々のために

もし、君が生きることを深く考えたなら

人は死んでいくものだとわかるよね

もっと良い場所にしよう

それは、君のためでも、僕のためでもあるんだから

And the dream we were conceived in

Will reveal a joyful face

And the world we once believed in

Will shine again in grace

Then why do we keep strangling life

Wound this earth

Crucify its soul?

Though it’s plain to see

This world is heavenly

Be God’s glow

そして僕らが抱いてきた夢が

喜びにあふれた形で現れるだろう

僕たちが信じてきた世界が

大いなる恵みの中でまた輝き出すだろう

それなのに、なぜ僕たちは息苦しい生活をして

この地球を傷つけ

その魂を責めるようなことをする？

この世界をみれば

天国のように素晴らしいことは明らかで

神のおかげで輝いているのに

We could fly

So high

Let our spirits never die

In my heart

I feel you are all my brothers

Create a world

With no fear

Together we’ll cry happy tears

See the nations

Turn their swords into plowshares

僕らはもっと高く

飛べるし

僕らの魂が死ぬことはなく

僕の心の中では

みんな僕の兄弟なんだ

恐れのない世界を創っていこう

僕らはともに喜びの涙を流し

国々が剣を鍬に持ち換えるのを見るんだ

We could really get there

If you cared enough for the living

Make a little space

To make a better place

僕たちは絶対にそこにたどりつける

君が生きることについてよく考えればね

小さくても

今より良い場所をつくるんだ

Heal the world

Make it a better place

For you and for me

And the entire human race

There are people dying

If you care enough for the living

Make a better place

For you and for me

世界を癒そう

今より良い場所にしよう

君と僕と

すべての人々のために

この世界では、人は常に死んでいく

でも、君が生きることについてよく考えれば

もっと良い場所になる

君にとっても、僕にとっても

Heal the world

Make it a better place

For you and for me

And the entire human race

There are people dying

If you care enough for the living

Make a better place

For you and for me

世界を癒そう

今より良い場所にしよう

君と僕と

すべての人々のために

この世界では、人は常に死んでいく

でも、君が生きることについてよく考えれば

もっと良い場所になる

君にとっても、僕にとっても

Heal the world

Make it a better place

For you and for me

And the entire human race

If you care enough for the living

Make a better place

For you and for me

世界を癒そう

今より良い場所にしよう

君と僕と

すべての人々のために

この世界では、人は常に死んでいく

でも、君が生きることについてよく考えれば

もっと良い場所になる

君にとっても、僕にとっても

There are people dying

If you care enough for the living

Make a better place

For you and for me

ここでは、人は皆死んでいく

でも、君がよく考えて生きていけば

今よりもっと良い場所にすることができる

君と僕のために

There are people dying

If you care enough for the living

Make a better place

For you and for me

人は皆死んでいく

でも、君がよく考えて生きていけば

もっと良い場所が創れる

君にとっても僕にとっても

You and for me

You and for me

You and for me

You and for me

You and for me

You and for me

You and for me

You and for me

You and for me

You and for me

You and for me

君と僕のために・・・

（訳：yomodalite）

アルバム『デンジャラス』のマイケル作詞はこの曲で終了。

『インヴィンシブル』『デンジャラス』を終えて、次回からは、『スリラー』『バッド』『ヒストリー』の中から順不同ではありますが、マイケル作詞の曲の訳詞は、最後まで必ずやる予定！

和訳 Will You Be There

“Will You Be There”は、作詞作曲ともにマイケルによるもの。

誰も自分を傷つけることはできない、僕は自分の中に平和を見つけたから、という「Jam」で始まるアルバム『デンジャラス』は、マイケルの信仰が突き詰められて出来上がった作品ですが、そこから、ずいぶんと遅い順番ではあるものの、マイケルにとって重要な数字である７番目にシングルカットされた「Will You Be There」は、同じく７番目にリリースされた「スリラー」もそうであったように特別な曲だと思います。

和訳の前に、冒頭でベートーヴェンの第九からコーラスが使われている（アルバムVer）意味と、また、マイケルが作ったゴスペルと言われることもあるこの曲が、黒人霊歌とは異なる点について、ちょっと長めに語っちゃいます。

では・・

アメリカのプロテスタントが無数の宗派を生み出したのは、移民国家の中で、出自や、肌の色、階層の違いによってできたグループの集会所として、教会が機能したからで、宗派の性質は、教義ありきというよりは、その教会に通える住民と、そこで選ばれた牧師の資質から様々な宗派が生まれて行ったという事情があります。

人種差別が激しかった時代、奴隷として連れてこられた黒人と、自由と理想を求めて新天地にやって来た白人とでは、神に望むものも違っていて、黒人が多く通う教会では、歌や音楽がより重要視され、ソウルやR&Bシンガーの多くが、教会の聖歌隊から生まれました。

ゴスペルシンガーとして名高いマヘリア・ジャクソンや、クイーン・オブ・ソウルと言われ、父親がカリスマ説教師でもあったアレサ・フランクリンは、キング牧師と同じパブテスト教会出身。同じく説教師を父に持つマーヴィン・ゲイや、黒人音楽から多くの影響を受けたエルヴィス・プレスリーは、有名なゴスペルを多く生み出したペンテコスタ派の教会に通っていました。

ただ、歌や音楽が好きだっただけでなく、読書家でもあったマイケルの母キャサリンは、パブテスト教会の信仰に疑問を抱いて、エホバの証人の信者となり、BAD期までのマイケルもその教会の信者だったのですが、そこでは、ゴスペルが重要視されることはなく、歌われていた曲も他の教会とは異なるものでした。

多くの黒人アーティストと違って、マイケルはゴスペル育ちではないんですね。

また、Will You Be There の冒頭には、ベートーベンの第九のコーラスが使われているのですが、日本で「歓喜の歌」として知られる曲は、英語圏の教会では、ヘンリー・ヴァン・ダイクが１９０７年に歌詞を書いた「Joyful, Joyful, We Adore Thee」として、黒人白人を問わず、よく歌われています。

こちらに、動画と歌詞（英語＋日本語）があります。

ゴスペル風のアレンジ

「歓喜の歌」の日本語歌詞は何種類もありますが、概ねこれらと似た内容を歌っているようですが、元々の歌詞は、ベートーヴェンが、フリードリヒ・フォン・シラーの詩『歓喜に寄す』から抜粋して歌詞にしたもの。そして「歓喜の歌」の前後にも歌詞があり、

前半は、

O Freunde, nicht diese Töne!

Sondern laßt uns angenehmere

anstimmen und freudenvollere.

おお友よ、このような旋律ではない！

もっと心地よいものを歌おうではないか

もっと喜びに満ち溢れるものを

後半は

Ihr stürzt nieder, Millionen?

Ahnest du den Schöpfer, Welt?

Such' ihn über'm Sternenzelt!

Über Sternen muß er wohnen.

大勢の人々がひざまづいたのは

この世界の創造主を感じたからか？

煌めく天空の向こうにいる彼を求めるのだ

その人は星々の上に必ず居るのだから

（訳：yomodalite）

前半の歌詞は、ベートーベンが独自に書いたもので、彼がシラーの詩より “もっと良い歌” を目指していたことがわかりますね。マイケルもその精神を受け継ごうとしているのだと思いますが、「Will You Be There 」の冒頭には、この後半のコーラスが使われています。

元になったシラーの詩はフリーメーソンの理念を詩にしていると言われていますが、元々フリーメーソンは、異端を摘発し、処罰する権力をもっていた当時のカトリックに対抗してできたものでした。

しかし、それがフランス革命を起こし、アメリカ建国の中枢を担い、力をもつようになると、自由はお金を友とし、貧しさは怠惰で無能の印となって、大勢の巨大資本家を生み出し、政治もメディアも支配するようになると、彼らもまた「異端」を処罰することに邁進するようになっていく。

カトリックの異端審問権も、「ポリティカル・コレクトネス」が抱える問題も、理念が何であれ、愛や正義を教義化して人を縛ることから抜け出せない人間の限界なんでしょうか。

でも、「神」がカビの生えた教義でしかないときは、無神論が進化であり、未来にもなりますが、マイケルの「神」への思いは、その限界を見据えたうえで生まれたもので、それは、シラーや、ベートーヴェンや、モーツァルトが、フリーメーソンに同調した思いとも重なるのだと思います。

彼らも、マイケルも、危険な領域に身を置きながらそれを信じた。

それは、今、マイノリティの権利や差別について語ろうとする芸能人とは異なるものです。

マイケルは晩年まで、エホバ（Jehova）を信じていると言っていますが、それは「エホバの証人」の教義を信じているという意味ではなく、全世界の創造主（Jehova）の存在を信じているという意味で、それは、イスラム教、ユダヤ教、キリスト教にみられる「唯一神」のことです。

ただ、そういった宗教の中では、その名を呼べないほどに畏れを抱いたり、彼と呼んだりしますが、マイケルは名前や「You（あなた）」と呼び、常に身近に感じているようです。

教義は異なってしまったけれど、人々が感じた「彼」への思いは同じではなかったか、冒頭のコーラスには、そんな思いが感じられ、この曲がＭＴＶで披露されたとき、ステージには多様な民族を象徴するような衣装を着た人々が立ち、デンジャラスツアーでは、ダンサーたちが中東やインドで用いられるようなターバンを頭に巻いていました。

下記では、CDやリリックサイトには掲載されていない、コーラス内のMJパートも聴き取れる範囲で訳しています。

Will You Be There

[Choir Intro] Symphony No,9 In D minor, Opus 125: Presto

ベートーヴェン交響曲第９番第４楽章の第１主題から

（コーラス・ドイツ語歌詞）

Ihr stürzt nieder, Millionen?

Ahnest du den Schöpfer, Welt?

Such' ihn über'm Sternenzelt!

Über Sternen muß er wohnen.

（英訳）Do you bow down, millions?

Do you sense the Creator, world?

Seek Him beyond the starry canopy!

Beyond the stars must He dwell.

大勢の人々がひざまづいたのは

この世界の創造主を感じたからか？

煌めく天空の向こうにいる彼を求めるのだ

その人は星々の上に必ず居るのだから

Hold me

Like the River Jordan

And I will say to thee

You are my friend

ヨルダン川のように

僕を抱きしめてくれたら

僕はあなたを友と呼ぶでしょう

Carry me

Like you are my brother

Love me like a mother

Will you be there?

僕を兄弟として

連れて行ってくれて

母のように愛して

側にいてくれますか？

When weary

Tell me will you hold me?

When wrong will you scold me?

When lost will you find me?

疲れたときは

僕を抱きしめてくれますか？

間違っているときは叱ってくれて

迷子になったときは探し出してくれますか？

But they told me

A man should be faithful

And walk when not able

And fight till the end

But I’m only human

でも、みんなは僕に言う

人は信念を貫くべきだと

動けないときこそ歩き

最後まで戦うのだと

僕はただの人間なのに

Everyone’s taking control of me

Seems that the world’s

Got a role for me

I’m so confused

Will you show to me

You’ll be there for me

And care enough to bear me

誰もが僕を支配しようとする

まるで世界が僕に与えた役割があるかのように

僕はすごく混乱してる

あなたがいつもそばにいて

愛情深く僕を支えてくれることを

示してほしい

(Hold me)

show me

(Lay you head lowly)

tow me

(Softly then boldly)

yeah

(Carry me there)

I’m only human

(抱きしめて)

姿を見せて

(身体をかがめ、頭を近づけて)

僕の手を引いて

(やさしく、そして果敢に)

そう

(私をそこに連れて行って)

僕はただの人間だから

(Lead Me)

Hold me

(Love me and feed me)

yeah

There I'll get（？？）

(Kiss me and free me)

yeah

(I will feel blessed)

I’m only human

(導いて)

僕を抱きしめて

(私を愛し養って)

そう、そう

(キスして、解き放して)

ああ

(私は祝福されたと思うでしょう)

僕はただの人間だもの

(Carry)

Carry

(Carry me boldly)

Carry yeah

(Lift me up slowly)

yeah

(Carry me there)

I’m only human

(連れて行って)

連れて行って

(大胆に連れて行って)

連れて行って

(ゆっくりと抱き上げて)

そう

(そこへ連れて行って)

僕はただの人間なんだ

(Save me)

Need me

(Heal me and bathe me)

Lift me up, Lift me up

(Softly you say to me)

(I will be there)

I will feel blessed

(救って)

そばにおいて

(癒し清めて)

僕を抱き上げて・・・

(優しく言ってほしい)

(側にいてくれると)

僕は祝福されたと思うでしょう

(Lift me)

tow me yeah

(Lift me up slowly)

(Carry me boldly)

yeah

(Show me you care)

Show me you care

(抱き上げて)

僕の手を引いて

(優しく抱き上げて)

(やさしくそして大胆に)

(私をそこへ連れて行って)

そう

あなたの愛を見せて

僕のことを思っていると

(Hold Me)

Whooo

(Lay Your Head Lowly)

I get lonely some times

(Softly Then Boldly)

I get lonely yeah yeah

(Carry Me There)

Carry me there

(抱きしめて)

(身体をかがめ、頭を近づけて)

ときどき孤独になるんだ

(やさしく、そして大胆に)

孤独になるんだ

(私をそこへ連れて行って)

そう・・僕をそこへ連れて行って

(Need me)

(Love me and feed me)

Lift me up, hold me up

(Kiss me and free me)

Lift me up sometime, up sometime

(I will feel blessed)

There…

(私を必要として)

(愛し養って)

僕を抱き上げ、僕を引き上げて

(キスして、解き放して)

僕を引き上げて、天へと、いつか、いつの日か

(私は祝福されたと思うでしょう)

[spoken]

In our darkest hour

In my deepest despair

Will you still care?

Will you be there?

私たちが暗く

深い絶望の中にいるとき

あなたは気にかけてくれますか？

そばにいてくれますか？

In my trials

And my tribulations

Through all doubts

And frustrations

試練を受け

苦難に苛まれているときも

すべてが疑問で

不満なときも

In my violence

In my turbulence

Through my fear

And my confessions

自分の激しさに

心を乱され

恐れを感じて

告白するときも

In my anguish

And my pain

Through my joy

And my sorrow

In the promise of

Another tomorrow

苦悩と

痛みを感じたときも

喜びの時も

悲しみの時も

新しい明日への

希望を持つときも

I’ll never let you part

For you’re always

In my heart

僕はあなたから離れることはない

どんなときもあなたは心の中にいるのだから

（訳：yomodalite）

アルバムリリースから１年後に出版された詩集にも、同じタイトルの詩が・・

MTV 10th Special (1991)

Live Argentina 1993

和訳 Remember The Time

カテゴリ「マイケルの言葉」では、インタヴューだけでなく、マイケルが作詞した曲のみ和訳を掲載しているのですが、今回は、アルバム『Dangerous』から「Remember The Time」を。
この曲は『Dangerous』からプロデューサーに抜擢された、テディ・ライリーが持ち込んだ曲で、歌詞に関しても、テディがほぼ完成させていたらしいのですが、最終的にリリースされた歌には、マイケルの他の歌詞にも通じる、彼特有の解釈や飛躍が感じられて・・・
やっぱり、すごく「マイケルらしい」と感じたので、和訳することにしました。
この歌詞の中で、よく突っ込まれるのは、
歌詞で「スペインで・・」って言ってるのに（この部分は、マイケルのアドリブなんじゃないかな）、どうしてショートフィルムの舞台は「エジプト」なの？もしくは、ショートフィルムで、イマンが演じている古代エジプトの女王に、どうして「スペインのことを思い出して」って言ってるの？というもの。
たしかに、単に恋愛の歌として聞くなら唐突なんですが、マイケルの “歴史好き” を思えば、彼が「Remember The Time」というタイトルから、どんな想像をして、あのショートフィルムのアイデアに繋がったのかは、容易にわかりそうな気が・・。
つまり、エジプトはアフリカ大陸にあるんだから、アフリカ文明であり、彼らは黒人でもある、というのがマイケルの解釈で、古代エジプトを文明の発祥地としてとらえながら、エジプトをアフリカとは認めようとはせず、貧困と飢餓にあえぐ未開の地という、欧米諸国によるイメージに異を唱えているようでもあり、
また、古代エジプト文明の黄昏は、地中海沿岸からのヨーロッパ興隆によるものですが、中でも、スペインは、イベリア国として旧石器時代にも文明をもちながら、その後ムスリム勢力に侵攻され、再びキリスト教国家に征服されるなど、アフリカとヨーロッパ、イスラム教とカトリックといった構図が繰り返されてきた場所。
しかし、最終的にカトリック勢力が勝利して生まれたスペイン国王の要請でコロンブスは「新大陸」を発見し、スペインは大航海時代、“太陽の沈まぬ国” と呼ばれるほど繁栄しました。
そして、コロンブスが発見した「新大陸」は、原住民のインディアンを滅ぼし、アフリカ系の民族を奴隷として開拓され、現在の「アメリカ」になっていくわけですが、そのアメリカの中で「ヒスパニック」は、最下層の白人として、黒人の次に差別されてきたという歴史があります。
アメリカ人は一般的に、ヨーロッパの歴史が嫌いですし、黒人の歴史もアメリカ史でしか語られませんが、当時のマイケルはこの曲と同時期（1992年）に出版した『Dancing the Dream』の詩にもみられるように、
時の流れのなかで、幾千もの時代が通りすぎ・・僕は王子になり、悪党になり、あらゆることを行動・・

というような世界観をもち、このショートフィルムでも、砂の中から現れたり、消えたり、時空を越える存在ですよね。
そんなわけで、エジプトの女王に「スペインのことを思い出して」というのが不思議ではないだけでなく、現代のリスナーすべてに、マイケルが「覚えてる？」と問いかけていることにも、深い意味があることがわかっていただけたでしょうか。
蛇足ですが、「Remember The Time」のショートフィルムには、上記の世界観に加えて、ルドルフ・ヴァレンティノ主演のサイレント映画『シーク（The Sheik）』とその続編『熱砂の舞』（The Son of the Sheik）がモチーフになっているんですが、そのあらすじは、白人女性がアラブの首長（ヴァレンティノ）と出会い、実はふたりの出自が同じだったことに気づき、結ばれるというものでした。


バッドツアーのリハ中に、ヴァレンティノのモノマネをするマイケル



ああーー「Remember〜」について語ろうとすると、キリがなくなってしまう・・・




Remember The Time
[Verse 1]Do you remember when we fell in love?We were young and innocent thenDo you remember how it all began?It just seemed like heaven, so why did it end?
覚えてる？僕らが恋に落ちたときのことあの頃の僕たちは若くて純粋だったねねぇ覚えてる？すべてが始まったとき、どんな風だったかまるで天国みたいに幸せだったのに、どうして終わってしまったんだろう？
[Pre-Chorus 1]Do you remember, back in the fall?We'd be together all day longDo you remember us holding hands?In each other's eyes, we'd stareTell me
覚えてる？あの秋の日のこと僕たちは一日中ずっと一緒だったねぇ覚えてる？僕たちはしっかりと手をつないでお互いの目を見つめ合ってたよね
[Chorus]Do you remember the time?When we fell in loveDo you remember the time?When we first met, girlDo you remember the time?(Oh, I)When we fell in loveDo you remember the time?
あの頃のこと覚えてる？僕たちが恋に落ちたときのことあの頃のこと覚えてる？僕たちが初めて会ったときのことだよ、ガール君はあの頃のことを覚えてる？（ああ）僕たちが恋に落ちたあの時代のことを君は覚えているんだろうか？
[Verse 2]Do you remember how we used to talk?You know, we'd stay on the phone at night till dawnDo you remember all the things we said?Like, "I love you so, I'll never let you go"
どんな話をしたか、覚えてる？夜が明けるまで、ずっと電話してたよね僕たちが話したこと全部覚えてる？すごく愛してる、君を絶対に話さない、みたいなこと
[Pre-Chorus 2]Do you remember, back in the spring?Every morning, birds would singDo you remember those special times?They'll just go on and onIn the back of my mind
君は覚えてるかな？あの春の日のこと小鳥が毎朝歌っていた君はそんな素晴らしかった頃のことを、覚えてる？僕の心の中では、ふたりはあの頃のままなんだ
[Chorus]Do you remember the time?When we fell in loveDo you remember the time?When we first met, girlDo you remember the time?(Oh, I)When we fell in loveDo you remember the time?
あの頃のことを覚えてる？僕たちが恋に落ちたあの頃のことを覚えてる？僕たちが初めて会ったときのことだよ、ガール君はあの時代を覚えている？（ああ）僕たちが恋に落ちたあの時代のことを君は覚えているんだろうか？
[Bridge]Those sweet memoriesWill always be dear to meAnd girl no matter what was saidI will never forget what we hadNow baby
そんな甘い思い出を僕はこの先もずっと大切にするよ何を話したかなんてことよりふたりで過ごしたことを僕は忘れないよねぇ、ベイビー
[Chorus]Do you remember the time?When we fell in loveDo you remember the time?When we first met, girlDo you remember the time?(Oh, I)When we fell in loveDo you remember the time?(Remember, my baby)Do you remember the time?(Cause I remember)When we fell in loveDo you remember the time?(All in my mind, girl)Do you remember the time?(Oh, I)When we fell in loveDo you remember the time?(Remember, my baby)
あの頃のことを覚えてる？僕たちが恋に落ちたあの頃のことを覚えてる？僕たちが初めて会ったときのことだよ、ガール君はあの時代を覚えてる？（ああ）僕たちが恋に落ちたあの時代のことを君は覚えているんだろうか？
[Breakdown](Remember the time)Ooh!(Remember the time)Do you remember, girl?(Remember the time)On the phone, you and me(Remember the time)Till dawn, two or threeWhat about us, girl?(Remember the time)
思い出してねぇ、思い出してよ、ベイビー君と僕は電話で２時や３時、時には明け方までガール、僕たちはあれからどうなってしまったんだろう
Do you, do you, do you?(Remember the time)Do you, do you?In the park, on the beach(Remember the time)You and me, in SpainWhat about, what about(Remember the time)Grrrrrat, tat tat, tatGrrrrrat, tat tat(Remember the time)Ooh! In the park(Remember the time)After dark, do you, do you, do you?(Remember the time)Do you, do you, do you, do you?(Remember the time)Yeah, yeah, woo!(Remember the time, remember the time)
思い出してねぇ、覚えているよね？思い出してあの公園、あの浜辺思い出して・・君と僕はスペインにいてあれから、どうなったんだろう・・・思い出して、思い出してそう、公園で・・（思い出して・・）陽が落ちて、あのとき、君は・・・（思い出して・・）あの頃、あの時代を思い出して
（訳：yomodalite）

和訳 Can't Let Her Get Away

アルバム『Dangerous』の和訳

今回は「Can't Let Her Get Away」。

「Dangerous」では、There was something different about this girl（この娘には、特別な何かがある・・）

「She Drives Me Wild」では、She's got the breaks（彼女は何か持っていて・・）、

そして今回の「Can't Let Her Get Away」では、I thought she had to have it（彼女には何かあると思った・・）

などなど、このアルバムでは「どこかで危険を感じながらも、求めずにはいられない何か」というテーマが随所に感じられるのですが、

マイケルの言葉は、彼自身の感情を表現したというより・・・というケースも多いんですよね。

「Can't Let Her Get Away」は、マイケルの永年のアイドルである、ファンクの帝王ジェームズ・ブラウンへの直接のオマージュだと言われていますが、ＪＢといえば「世界でもっともサンプリングされたアーティスト」としても有名。

マイケルの曲がカバーされたり、未発表曲のサンプリングには、ファンの間でも賛否両論あるようですが、生前のマイケルは、２０００年以降「サンプリングの帝王」として復活したＪＢを見習うかのように、カバーもサンプリングもすべて承諾し、お金さえ取らないという方針でした（２００７年頃の証言）。

「She Drives Me Wild」では、普通の楽器だけでなく、車のクラクションやエンジン音やサイレンといった街のノイズを取り入れることで、複雑なサウンドを作り出していましたが、

「Can't Let Her Get Away」では、ＪＢがリズムや音を重要視して、言葉を選んでいたように、マイケルも「言葉」をサウンド化していたことが、よりわかる歌詞になっていると思います。

Cant Let Her Get Away

[Verse 1]

I thought she had to have it

Since the first time she came

Who knows the situation

Mysteries do remain

And now I wonder why

I break down when I cry

Is it something I said

Or is it just a lie? (Is it just a lie)

彼女には何かあると思ったんだ

最初に会ったときからね

それがいったい何だったのか

今でも謎は残ったまま

僕は崩れ落ちるほど嘆き悲しんでる

僕が何か悪いことを言った？

それとも、そもそも最初から嘘だったの？

I try so hard to love you

Some things take time and shame

I think the whole world of you

Your thoughts of me remain

I'll play the fool for you

I'll change the rules for you

Just say it and I'll do

Just make this dream come true (make a dream come true)

時間がかかろうが、プライドを捨てようが

君を愛するためなら僕は何でもやるし

世界中で君のことだけを考えてる

僕に対する君の気持ちが大したことなくたって

僕は君のためなら道化も演じるし

君のためなら、ルールを変えることさえ厭わない

言ったからには必ずそうする

この夢が叶うならね

If I let her get away

Though I'm begging on my knees

I'll be crying everyday

Knowing the girl that got away

ひざまずいて頼んでも

彼女が去ってしまうのなら

僕は去ってしまったあの娘を思って

毎日泣くだろう

[Hook]

I can't let, I can't let her get away

I can't let, I can't let her get away

I can't let, I can't let her get away

I can't let, I can't let her get away

僕にはできない、彼女から離れるなんて

僕にはできない、彼女から離れるなんて・・・

[Verse 2]

I tried to mastermind it

By saying let you be

But everytime I did it

The hurt came back at me

I told you that I need you

A thousand times and why

I played the fool for you

And still you said goodbye (still you said goodbye)

僕は「したいようにすれば」なんて言って

どうにでもなると思ってた

でも、そうすればするほど

自分が傷つくだけだった

僕は君が必要だって何千回も言ったのに

君のためなら道化も演じたのに

どうして「さよなら」なんて言えるの（「さよなら」だなんて）

If I let her get away

Then the world will have to see

A fool who lives alone

And the fool who set you free

もし、彼女を手放すことになったら

世界は一人ぼっちの愚か者を

発見するだろう

そう、君を手放した愚か者をね

[Hook]

I can't let, I can't let her get away

I can't let, I can't let her get away

I can't let, I can't let her get away

I can't let, I can't let her get away

僕にはできない、彼女から離れるなんて

僕にはできない、彼女から離れるなんて・・・

[Bridge]

I got the feeling, trouble's gotta stop

I got the feeling, she's never gonna try

I got the feeling, she's never gonna stop

I got the feeling but she's never gonna know

My friends thought she's gonna like it

I got the feeling but she's never gonna take it

I got the feeling, her head's all fucked up

I got the feeling, she's out to play

Can't let go

Can't let go

トラブルが避けられないことはわかってた

彼女にやり直す気がないことも

彼女を引き止められないこともわかってたし

彼女が僕のきもちを絶対にわかってくれないことも、ね

きっと彼女はわかってくれるって友だちは言ったけど

彼女はそんなのおかまいなしだと思ってた

彼女の頭の中はイカれまくってて

遊びまわってるってわかってたから

（それなのに）彼女を手放せない

彼女から離れられないんだ

[Hook]

I can't let, I can't let her get away

I can't let, I can't let her get away

I can't let, I can't let her get away

I can't let, I can't let her get away

僕にはできない、彼女から離れるなんて

僕にはできない、彼女から離れるなんて・・・

（訳：yomodalite）

和訳 Give In To Me

引き続きアルバム『Dangerous』より「Give In To Me」の和訳です。

白人ロックバンドの典型的なステージスタイルを、ガンズ・アンド・ローゼズのSlashや、リヴィングカラーのベーシストのMuzz Skillingsといったアフリカ系アメリカ人のミュージシャンとともにカッコよくキメたこの曲のショートフィルムは、

１９９３年のオプラ・ウィンフリー・ショウ（米国では２月１０日）で初放映されました。

Slashは、「スタジオに入ると、マイケルはブルック・シールズと一緒にいて、挨拶を終えると、『好きなように演奏して』と言われて、二人はディナーに出かけてしまった」と語っていましたが、マイケルは、アクセル・ローズよりもゴージャスな女を連れているところをスラッシュに見せつけたかったのかも。

そして、出演時３４歳だったマイケルに、「あなたって、童貞なの？」と聞いたオプラや、様々な疑惑や偏見をもっていた世界中の視聴者にも・・・。

Give In To Me

She always takes it with a heart of stone

'Cause all she does is throw it back to me

I've spend a lifetime

Looking for someone

Don't try to understand me

Just simply do the

Things I say

何に対しても心を動かさず

僕が何をしても冷たく反応する女

僕は人生をかけてずっと

探してきたんだ

僕を理解しようとするんじゃなく

ただ、シンプルに

僕が言った通りにしてくれる人を

Love is a feeling

Give it when I want it

'Cause I'm on fire

Quench my desire

Give it when I want it

Talk to me woman

Give in to me

Give in to me

愛は感覚

僕が欲しいときはあたえて

だって燃えているんだから

僕の欲望を鎮めて

求めているときは応えて

女の方から来たっていいんだ

僕の思うままに

僕が思うようにして

You always knew just how to make me cry

And never did I ask you questions why

It seems you get your kicks from hurting me

Don't try to understand me

Because your words just aren't enough

君は僕の泣かせ方だけはわかってる

なんでそんなことするのか聞いたことはないけど

僕を傷つけるといい気持ちなんだろう

僕をわかろうとなんかするな

君がもってる言葉じゃ無理なんだから

Love is a feeling

Quench my desire

Give it when I want it

Takin' me higher

Love is a woman

I don't want to hear it

Give in to me

Give in to me

愛は感覚

この欲望を鎮めて

僕が欲しいときはあたえて

もっといい気持ちにさせて

愛は女次第だなんて

そんな話は聞きたくない

僕の思うままに

僕が思うようにして

You and your friends

Were laughing at me in town

But it's okay

And it's okay

You won't be laughing girl

When I'm not around

I'll be okay

And I'll, I'll not find

Gotta, the peace of mind no

君は街で友だちと

僕のことを笑ってたね

別にいいけどさ

気にしてないよ

君なんか僕がいなけりゃ

笑うこともできない子なんだから

僕はいいんだ

ただ、それじゃあ僕は

満たされることがないんだよ

Don't try to tell me

Because your words

Just aren't enough

僕にあれこれ言うなよ

君がもってる言葉じゃ無理なんだから

Love is a feeling

Quench my desire

Give it when I want it

Takin' me higher

Talk to me woman

Love is a feeling

Give in to me

Give in to me

Give in to me

愛は感覚

この欲望を鎮めて

僕が欲しいときはあたえて

もっといい気持ちにさせて

女の方から来たっていいんだ

愛は感覚

僕が思うようにして

僕の思うままに

Love is the feeling

I don't want to hear it

Quench my desire

Takin' me higher

Tell it to the preacher

Satisfy the feeling

Give in to me

Give in to me

愛ってそういうことじゃない

でもそんな話はいらない

僕の欲望を鎮めて

もっといい気持ちにさせて

愛がなんだとかいう話は牧師にしてくれ

僕を満足させて

僕が思うように

僕の思うままにして

I don't want to

I don't want to

I don't want to Hear it

Give it to the fire

Talk to me woman

Quench my desire

I don't like a lady

Talk to me baby

Give in to me

違うんだ

違うんだ

僕はもう

そんな話は聞きたくない

炎に身をゆだねろ

女の方から来てもいいんだ

この欲望を鎮めて

淑女なんか好きじゃない

ベイビィ、君の方から

僕が思うようにして

Give in to the fire

Give in to me

Give in to me

Give in to me

炎に身を任せて

僕が思うように

僕の思うままに

僕が思うようにして

Love is a woman

Give in to me

Give in to me

Give in to me

Give in to me

愛は女次第

僕が思うように

僕の思うままに

僕が思うようにして

'Cause I'm on fire

Talk to me woman

Quench my desire

Give it to the feeling

だって燃えているんだから

女の方から来たっていい

この欲望を鎮めて

僕の欲望を鎮めて

感覚に身をまかせて

（訳：yomodalite）

和訳 Who Is It

前回から引き続きアルバム『Dangerous』より「Who Is It」を。

オプラ・ウィンフリーの番組に出演したとき、アカペラで歌ったことが注目され、シングルカットされることになった曲ですが、ライブでは演奏されたことがなく、のちに有名監督になったデヴィッド・フィンチャーによるミュージック・ビデオが印象的でした。

発売当時、アメリカではこのビデオが放送されることはなく、過去のパフォーマンスをミックスしたPVが流されていたらしいのですが、

フィンチャーによる映像でのマイケルは、この頃の小説や映画でも盛んに描かれるようになった都会に住むヤング・エグゼクティブのようで、歌詞は、彼の多くの曲にみられるように主語が入れ替わる構造ではなく、最初から最後までひとりの「僕」の心情が歌われています。

一方、女性は髪の色もスタイルも名前さえも自由に変え、約束を守ることもなく去っていく。

愛に裏切られ傷つくマイケルにはキュンとしてしまうのですが、何度も「Who Is It」と言わなくてはならなかったのはどうしてなんでしょうね？

映像では、彼女が複数の名前をもっていたことが示され、歌詞では、「彼女が僕の元を去ったのは、他に誰かを見つけたからなのか？」と問い、友人や兄弟（仲間）への疑いが歌われていますが、重点が置かれているのは、去っていった女性への思いや、失恋の痛手というよりは、やっぱり「Who Is It」という叫びではないでしょうか？

当時のマイケルには、そんな風に言いたかったことがいっぱいあったことだけはわかるような気がしますが・・・。

Who Is It

Written by Michael Jackson

I gave her money

I gave her time

I gave her everything

Inside one heart could find

I gave her passion

My very soul

I gave her promises

And secrets so untold

僕は彼女にお金を与え

時間も与えた

僕は彼女にすべてを捧げた

胸の奥にひそむたったひとつの心も

情熱も

たいせつな魂も捧げると

僕は彼女に誓った

そう、誰にも言えない秘密さえも

And she promised me forever

And a day we'd live as one

We made our vows

We'd live a life anew

And she promised me in secret

That she'd love me for all the time

It's a promise so untrue

Tell me what will I do?

そして、彼女は僕に永遠を誓い

いつか一緒になって生きることを約束した

共に新たな人生を歩もうと

彼女は密かに僕だけに約束してくれた

ずっと僕だけを愛すると

でも、その約束は嘘だった

教えて、僕はどうすればいい？

And it doesn't seem to matter

And it doesn't seem right

'Cause the will has brought

No fortune

Still I cry alone at night

Don't you judge of my composure

'Cause I'm lying to myself

And the reason why she left me

Did she find someone else?

それはよくあることかもしれないけど

それでいいとは言えないよ

だって、僕の気持ちはこんなにも裏切られたんだから

夜になると、今もひとり泣くだけ

僕が落ち着いてるだなんて誤解しないで

自分に嘘をついてるだけ

彼女が僕の元を去ったのは

他に誰かを見つけたからなのか？

(Who is it?)

Is it a friend of mine

(Who is it?)

Is it my brother?

(Who is it?)

Somebody hurt my soul

(Who is it?)

I can't take this stuff no more

（誰なんだ？）

僕の友だちなのか

（誰なんだ？）

僕の兄弟なのか

（誰なんだ？）

僕を傷つけたやつ・・　

（誰なんだ？）

無理だよ、こんなこともう耐えられない　　　　　　　　

I am the damned

I am the dead

I am the agony inside

The dying head

This is injustice

Woe unto thee（＊）

I pray this punishment

Would have mercy on me

僕は地獄に落とされ

死んだも同然

身体中が苦しみに支配されて

なにも考えられない

不当だよ

僕に試練が与えられるだなんて（＊）

神に祈る

僕に慈悲が与えられんことを

And she promised me forever

That we'd live our life as one

We made our vows

We'd live a love so true

It seems that she has left me

For such reasons unexplained

I need to find the truth

But see what will I do?

彼女は僕に永遠を誓った

一緒に生きていくと

僕らは約束したんだ

真実の愛に生きると

それなのに彼女は理由も告げずに

僕を置き去りにした

僕は本当のことが知りたい

でも、どうすればいいんだろう？　

And it doesn't seem to matter

And it doesn't seem right

'Cause the will has brought

No fortune

Still I cry alone at night

Don't you judge of my composure

'Cause I'm bothered everyday

And she didn't leave a letter

She just up and ran away

それはよくあることかもしれないけど

それでいいとは言えないよ

だって、僕の気持ちはこんなにも裏切られたんだから

夜になると、今もひとり泣くだけ

僕が落ち着いてるだなんて誤解しないで

毎日思い悩んでいるんだから

彼女は一通の手紙も残さず

いきなりいなくなってしまったんだ

(Who is it?)

It is a friend of mine

(Who is it?)

Is it my brother?

(Who is it?)

Somebody hurt my soul

(Who is it?)

I can't take it 'cause I'm lonely

（誰なんだ？）

僕の友だちなのか

（誰なんだ？）

僕の兄弟なのか

（誰なんだ？）

僕の魂を奪い去ったのは・・

（誰なんだ？）

僕はひとりきり、もう耐えられそうにない　　　

(Who is it?)

It is a friend of mine

(Who is it?)

To me I'm bothered

(Who is it?)

Somebody hurt my soul

(Who is it?)

I can't take it 'cause I'm lonely

（誰なんだ？）

僕の友だちなのか

（誰なんだ？）

僕の兄弟なのか

（誰なんだ？）

僕を傷つけたやつ・・

（誰のせいなんだ？）

僕はひとりきり、もう耐えられそうにない　

And it doesn't seem to matter

And it doesn't seem right

'Cause the will has brought

No fortune

Still I cry alone at night

Don't you judge of my composure

Cause I'm lying to myself

And the reason why she left me

Did she find someone else?

それはよくあることかもしれないけど

それでいいとは言えないよ

だって、僕の気持ちはこんなにも裏切られたんだから

夜になると、今もひとり泣くだけ

僕が落ち着いてるだなんて誤解しないで

自分に嘘をついてるだけ

彼女が僕の元を去ったのは

他に誰かを見つけたからなのか？

And it doesn't seem to matter

And it doesn't seem right

'Cause the will has brought

No fortune

Still I cry alone at night

Don't you judge of my composure

'Cause I'm bothered everyday

And she didn't leave a letter

She just up and ran away

それはよくあることかもしれないけど

それでいいとは言えないよ

だって、僕の気持ちはこんなにも裏切られたんだから

夜になると、今もひとり泣くだけ

僕が落ち着いてるだなんて誤解しないで

毎日思い悩んでいるんだから

彼女は一通の手紙も残さず

いきなりいなくなってしまった

（訳：yomodalite）

（＊）Woe unto thee は「汝に災いあれ」と訳されることが多いのですが、聖書のマタイ伝11章20-30、ルカ伝10章13-15に登場する言葉で、イエスがコラジンとベツサイダに言った言葉から来ています。

ちなみに、現在もっともよく読まれている新共同訳では、「コラジン、お前は不幸だ。（Woe unto thee, Chorazin! ）ベトサイダ、お前は不幸だ。（woe unto thee, Bethsaida! ）お前たちのところで行われた奇跡が、ティルスやシドンで行われていれば、これらの町はとうの昔に粗布をまとい、灰をかぶって悔い改めたにちがいない」という部分。

神やイエスは自分を信じる人間に、なぜ災いを与えようとするのか、そして、新共同訳の解釈は・・・など疑問は尽きないものの、「汝に災いあれ」という謎の伝統訳では、誰が誰に言っているのかわからないことが多いので、上記の訳のようにしてみました。

和訳 Black Or White

今回の和訳はアルバム「Dangerous」の先行シングルで、マイケルの作品の中で、もっともアカデミックな世界で注目された作品だと言われる「Black Or White」。

この曲については、大勢の人が「黒人と白人」をイメージすることから、マイケルが人種差別について考えた曲だとする論考が多いですね。

公民権運動によって様々な人種差別法が撤廃され、黒人の大統領が誕生するまで現実が変化していても、人種差別はなくなっていない、と語ることは依然としてトレンドのようです。

その理由のひとつに「アイデンティティ政治」があるのは確かなことで、人々を、ジェンダー、人種、民族、性的指向、障害など、特定のアイデンティティに基づく集団に分類し、その集団の利益を代弁するという政治手法には、人々の能力差や階級差から目をそらし、労働者の利益を守るとか、反戦運動といった、より大きな団結を阻止し、資本家にとって都合のいい人材を安く輸入するという意図も・・・

裏返して言えば、政策に人種差別撤廃をうたう統治者やエリート集団には、すでに既得権益化された「人種差別」をなくすことは出来ず、白人至上主義は「悪魔」のように語られても、多くの黒人至上主義は見過ごされることに。

「人種には優劣がある」という分類ができないのなら、「人種差別を完全撤廃せよ」という運動を推進すればいい。

どちらも「分断して統治せよ」という昔ながらの政治手法であり、アメリカに限らず、これまでの帝国がやってきたことで、トランプ大統領によって分断されたわけではないのですが、現代を生きる人々にとって、こういった影響から逃れることは本当にむずかしいことです。

実際多くのアーティストが様々な差別撤廃への政策を支持し、アイデンティティを歌にする一方で、マイケルが常にそういったことに慎重だったのは、彼がその様々な問題点に気づいていたからだと思います。そして、それが最もよく表れているのが、今から２７年も前に発表されたこの曲ではないでしょうか。

何度も書いていることですが、ほとんどの場合、彼の詩の主語は、いくつも変化していきます。マイケルが生前出版した詩集『Dancing the Dream』（1992）でも顕著に見られる特徴ですが、彼は常に「自分は・・」よりも、「わたしたちは・・」を大事にしているんですね。

「心の中を見てごらん」と、“わたしたち” は言う。「何が見える？」あなたと、わたしではなく、ただひとつの “わたしたち” が見えるだろう（「I YOU we」より）

黒人として生まれた彼のアイデンティティは「黒人」に留まることなく「KING OF POP」へと成長していったのだ、と私は思いますが、残念ながら、そんなに賢明ではない私たちは、日々くだらないトピックを発見しては大騒ぎして、怒ってみたり、記事を書いたり、お金を稼いだりしてしまいがちなんですよね。

数年前も、セレブに関する都市伝説を映像化しようとしたコメディTV映画『Urban Myths』で、マイケル役を白人が演じることに批判が集まったことがありました。「黒人にも様々な肌色を持つ人がいて、黒人の血が流れている人もいるのに、白人が演じるのは、マイケルに対する侮辱だ」と。

そして、その根拠として、あるコマーシャルで彼の幼少期を演じるのに、マイケルが白人の男の子を配役したがったという噂に対して、マイケルが「僕は黒人のアメリカ人だ。それを誇りに思っている。だからそんな噂を信じないで」と語ったインタビューが紹介されていました。

マイケルが黒人として生まれたことに誇りを持っているのは確実で、彼は、幼少時「黒い肌だった自分」を演じるのに「白い肌の少年」を選ぶなどという馬鹿げたことをするわけがない、と言いたかったのでしょう。

でも、２０００年以降、白人よりもさらに白い肌になり、またそれを堂々と隠すこともしなかったマイケルが、その当時の自分を演じる俳優を「黒人でなければ・・」などと考えるとは私には思えません。（それは、彼の子供たちを見てもあきらかなでは？）

また、この批判の中で「黒人にも様々な肌色を持つ人」というのは、ワンドロップルールのことで、以前は見た目には白い肌で白人に見えても、祖先に黒人の血が混じっていると「黒人」とみなされるということがありました。ただ、アイデンティティ政治が進んだ現代では、そういった人々のことを黒人とは認めない、という黒人サイドの意見も大きく、最近では、黒い肌にみえるブルーノ・マーズに、アフリカ系の血筋が認められないことから、黒人文化を盗用していると批判されたこともありました。

つまり、こういった批判をしている人を納得させるには、ルーツを遡って、アフリカ系の血筋を確認し、なおかつメイクをすれば、マイケルのような白い肌と細い鼻筋が可能というような、相当むつかしい俳優選びになるわけですが、仮にそうして選んだ黒人俳優が「白塗り」したとたん、今度は「黒塗り」を批判されてきた白人が・・と、なることも容易に想像がつきますよね（笑）

つくづくバカバカしく、日々記事を作らなくてはならない商売の方々にはお疲れさま、とだけ思って無視したかったのですが、日本のMJファンの方で真剣に怒りを覚えたと書かれていた方がいたので、つい長々と説明してしまいましたw

また、マイケルが「白人になりたかった」という噂に反論するつもりで、マイケルの肌の色が白くなったのは病気のせい・・という説明もよく目にしますが、マイケルが肌の色を明るくしたいと思っていたことまで覆す必要はないでしょう。なぜなら、肌を白くしたいことと、白人になりたいと思うことは別問題だからです。

美白化粧品を使用している日本人は、色白の肌を美しいと思い、日焼けマシンが欠かせない日本人は、黒い肌を美しいと思っているだけ。黒人が黒い肌を薄い色にしたいのも、白人が日焼けに精を出すのも、個人の自由であって、黒人も、白人も、誰かの基準で「らしさ」を求められることが、はたして自由（リベラル）な社会でしょうか。

マイケルがインタビューで答えたことからわかるのは、彼が黒人としてアメリカに生まれたことにプライドをもっていた、ということ。

でも、今後もアメリカ黒人として生きて行くとことに誇りを持ち続けるのではなく、本当は人種なんて区別はないのだと気づき、常に両方の意見を聞いて、世界中みんなで手をつなげる社会を夢に描き、また、そんな自分が世界中で愛されたことに、もっともプライドを持っていたのではないでしょうか。

そんなことは、この曲を含め、アルバム『Dangerous』を聴けば明らかだと私は思うんですが、（拙訳も含め）この歌詞には、訳した人の人種問題に関する考えが反映されやすいんですよね。

Black Or White は、白人音楽とみなされているロックと、黒人音楽だとされているヒップホップが融合されているのですが、「僕は生涯、有色人種と呼ばれて生きる気はない（下記の私訳では色分けされて・・）」というラップを「白人」の Bill Bottrell にやらせたり、

◎参考記事「Black or White」でラップを歌った謎の男に会う

ＳＦの前半では、アメリカの一般的な白人家庭とアフリカの民族を対比させ、暑いインドと寒いロシアといった対極の国が登場し、後半では、それまでにこやかに踊っていたマイケルは、過激な黒人解放運動で知られるブラックパンサー党をも匂わす黒豹に変身し、既存の社会を破壊するだけでなく、自己イメージの破壊をも試みています。

「Black Or White」は、黒人と白人というだけでなく、完璧な正義（白）も、完璧な悪（黒）もない、この世界そのもののことでもある、とも言えるのではないでしょうか。

ところで、、

マイケルはこの曲の中で「奇跡がおこった」と言っています。

この「奇跡」を、あなたはなんだと思いますか？

理想の女の子とひとつに結ばれたこと？

それとも、黒人が白人の女の子と対等につきあえたこと？

でも、黒人が白人の女の子とつきあうなんて、マイケルが最初でもないし、少年時代から世界的な白人アイドル女優を２人も彼女にしたマイケルにとってはいまさら奇跡でもなんでもないですよね？(^^)

マイケルの主語は「I」であっても、「You」であり、そして「We」でもあることがほとんど。この奇跡もマイケルにだけ起こったことではなく、私たちも目にした奇跡・・・

そう、「黒であり白でもある」ということを全身で表現し尽くしたマイケルを目の当たりにしたとき、私たちが感じた、それこそが奇跡だったのではなかったでしょうか。

（冒頭のスキットはSFから）

大音量の音楽。父親はリビングのソファで野球を見ていて

二階のベッドで飛び跳ねる息子に、父親は我慢しきれず怒鳴る。

Father : Turn that noise off!

父親：その雑音を消せ！

それでも止まらない音楽、父親は階段を上って息子の部屋へ行きドアを開ける。

Father : I thought I told you to turn that thing off! It's too late, and it's too loud!

父親：消せって言っただろう、もうこんな時間なのに、うるさすぎるぞ

Kid : But Dad, this is the best part.

子供：でも、パパ、今いいとこなんだよ

Father : You are wasting your time with this garbage. Now go to bed!

父親：こんなくだらないもので時間を無駄にするな、とっとと寝ろ。

ドアを強く締め部屋を出ていく父親。その拍子にドアにかかっていた大きなフレーム入りのマイケルの写真が落ちてガラスが割れる。

Kid : OK

子供：オーケー

息子は、ニヤリとし、リビングに巨大スピーカーを運び、ギターをアンプにつなぎ出力を最大限にする。目盛りの端にはバカじゃないの？（Are you nuts?）と書かれている。

Kid：Eat this.

子供：これでも食らえ

息子がギターをかき鳴らすと、父親は椅子ごと別世界へと飛んでいく。

Mother : I'm afraid your father's gonna be very upset when he gets back.

母親：お父さん、帰ってきたらカンカンよ

（ここから曲がスタート）

[Verse 1]

I took my baby on a Saturday bang

Boy, is that girl with you?

Yes, we're one and the same

Now, I believe in miracles

And a miracle has happened tonight

土曜のパーティーに彼女を連れてった

おい、あの子が君の彼女なのか？

そう、僕らはふたりでひとつ、等しく結ばれている

僕は奇跡を信じてたけど、

奇跡は今夜起きたんだ

[Hook]

But, if you're thinking about my baby

It don't matter if you're black or white

でも、君は僕の彼女のことを考えているんだろう

黒人か白人かなんてどうでもいいことをさ

[Verse 2]

They print my message in the Saturday sun

I had to tell them I ain't second to none

And I told about equality

And it's true, either you're wrong or you're right

僕のメッセージが土曜のサン紙に載ってる

僕は彼らに自分が一番だと言わなきゃならなかった

そのうえで平等についても話したよ

人は「正しい」と同時に「間違ってる」こともある。それだけは真実だよ

[Hook]

But, if you're thinking about my baby

It don't matter if you're black or white

それなのに、君は僕の彼女のことを考えているんだろう

黒人か白人かなんてどうでもいいことをさ

[Coda]

I am tired of this devil

I am tired of this stuff

I am tired of this business

So when the going gets rough

I ain't scared of your brother

I ain't scared of no sheets

I ain't scared of nobody

Girl, when the going gets mean

こんな悪意にはうんざり

こういった雑誌や

こういった商売のすべてにうんざりする

たとえ、状況が悪くなったって

おまえの仲間なんて怖くないし

シーツをかぶった奴ら（KKK）のことも怖くない

僕は誰も恐れない

どんなに卑怯なことをされてもね

[rap lyrics by Bill Bottrell]

Protection for gangs, clubs and nations

Causing grief in human relations

It's a turf war on a global scale

I'd rather hear both sides of the tale

See, it's not about races

Just places, faces

Where your blood comes from is where your space is

I've seen the bright get duller

I'm not going to spend my life being a color

ギャングや様々なグループ、そして民族のための防衛が

人々の間に深い悲しみをもたらしている

それは世界規模での縄張り争い

話は両方から聞かないと

ね、人種の問題じゃないんだよ

縄張りとメンツなんだよ

俺は優秀な奴がだめになっていくのを見てきた

おまえのルーツは、おまえがいる場所なんだよ

俺は色分けされて生きていくつもりはない

[Verse 3]

Don't tell me you agree with me

When I saw you kicking dirt in my eye

「君の意見に賛成だ」なんて気安く言うなよ

君に汚されたときのことは目に焼き付いているんだから

[Hook]

But, if you're thinking about my baby

It don't matter if you're black or white

But, if you're thinking about my baby

It don't matter if you're black or white

I said if you're thinking of being my brother

It don't matter if you're black or white

君はただ、僕の彼女のことを考えているんだろう

黒人か白人かなんてどうでもいいことをさ

君は僕の彼女のことを考えているんだろう

黒人か白人かなんてどうでもいいことなのに

教えてあげるよ

君が僕の仲間になりたいと思うなら

君が黒くても白くてもどうでもいいよ

[Outro]

It's black, it's white

It's tough for you to be（＊）

It's black, it's white

It's tough for you to be

It's black, it's white

黒でも、白でも

キツイよね

黒でも、白でも

楽じゃないよ

黒でも、白でもさ

Alright, alright

Ooh, ooh

Alright

Yea, yea, yea now

Alright, alright

Ooh, ooh

Yea, yea, yea now

Alright

It's black, it's white

It's tough for you to be

It's black, it's white, whoo

It's black, it's white

It's tough for you to be

It's black, it's white, whoo・・・

曲が終わりモーフィング部分が終わると、監督（ジョンランディス）が女の子に近寄って、「カット！完璧だよ、君どうやって姿を変えたの？（Cut! That's perfect. How do you do that? ）と声をかけた後、パンサーパートが始まり、最後はシンプソンズのアニメ。

Father : Bart, turn off that noise!

父親：バート（子供の名前）、その雑音を消せ！

Kid : Chillout, homeboy.

子供：おまえこそ、落ち着けよ。

父親、無言でテレビの電源を切る。

（和訳：yomodalite）

（＊）CDでは、to get by ですが、マイケルが実際に歌っているのは、to be で、デンジャラス～ショートフィルムコレクションの歌詞表記でも、to beになっています。

和訳 She Drives Me Wild

なんだか訳詞ばっかりしている気もするんですが、今回はようやくマイケルに戻って、アルバム『Dangerous』から、She Drives Me Wild を。

車のエンジンやクラクションといった、様々な街のノイズがサウンドになっているこの曲では、Aqil Davidsonによるラップも街を表現する音であり、マイケルの声もそこに溶け込みリズムと化していて、私的な思い出でもなく、なにかを伝えたいわけでもなく、というのはマイケルの歌詞にはめずらしくないことですが、この曲は特にそんな感じ。

訳は色々なパターンが考えられる部分が多くて悩ましいのですが、もっとも苦労したのは、CDに記載された歌詞と実際に歌っているものが異なっていて、ネットで探せる歌詞にもいくつか種類があり、最終的に英詞に関しては、あちこちからツギハギしています。

ラップ部分は特に種類が多く、大きく分けると、Timberland boots（ティンバーランドのブーツ）が出てくるものと、temple（寺院）になっているものがあります。

私訳では、Timberland ヴァージョンを押しますが、templeヴァージョンも一応下の方に載せました。

She Drives Me Wild

by Michael Jackson and Teddy Riley

She's got the look

She so fine

And you know damn well

The girl will be mine

彼女は抜群のルックスで

すごくイケてる

わかってると思うけど

あの子はいずれ僕のものになるよ

She's got the breaks

She's the scene

And you know damn well

She gives it to me uh-huh

彼女はなにか持っていて

その場を支配することができる

知ってのとおり

彼女は僕のことも誘ってきた

Black jeans and a turtleneck sweater

I know the girl is fakin’

Cause I’ve seen her look better

ブラックジーンズにタートルネックのセーター

そういう女の子は

真面目そうに見せているだけ

She's got position

She's the statistical fact

Got it ready for the willing

Got it kickin' in the back

彼女はキャラを心得てる

人々のパターンを知ってるのさ

周到に準備しておびき寄せ

いきなり相手をモノにする

She's got the look

wanna look better

She's got the look

She drives me wild

彼女は飛びっきりの美貌に

さらに磨きをかけている

彼女の抜群のルックスは

僕の野生を呼び覚ます

She's got the look

Wanting no break time

She's got the look

She drives me wild

彼女は飛びっきりの美貌で

一瞬の隙も与えない

彼女は抜群のルックスで

僕の本能を目覚めさせる

Come to the place

Shock to see

And you damn well

You know what I mean

hot in the face

1 2 3

Like a pleasure trip

Like you’ve never seen uh-huh

ここに来れば

衝撃を受けるだろう

そしたら、君だって

僕が言ってる意味がよくわかるはず

あのエロい顔を見たら

すぐに

快楽への旅って感じ

君が見たことないような、ね

Satin lace and a paisley cut top

The girl is wasting over

And she knows she look hot

She’s got this position

サテンのレースや、ペイズリー柄のトップスを着ている子

あの子は時間をもてあまし

自分が魅力的に見えることを知ってる

彼女は自分のキャラを心得てるんだ

She got what it takes

She got mojo in her pocket

She got it ready

Just in case

彼女はリスクもわかってて

ポケットに魔法のお守りを持ってる

常に準備してあるのさ

もしも、のときのためにね

Rap by Aqil Davidson （＊1）

Please no, kick back

I can't take it

You're driving me wild

I might not make it

You got me looking like buckwheat（＊2）

Oh, hair pulled

Every which way but neat

Far from Medusa

But you look so deadly

Your walk is soft

Still I hear the medley

Uh, shiver my Timberland boots,（＊3）

cramped my style

She drives me wild

お願いだから、引っ込めてくれ

俺はそんなの受け入れられない

君は俺の本能を操ろうとするけど

俺には無理だから

君には、モジャモジャに見えるこの髪型だって、

どんなにまっすぐに引っ張ったことか

メドゥーサとはかけ離れているけど

君は心臓が止まりそうになるほど魅力的

君がエレガントに歩くと

次々に音楽が聴こえてきて

ティンバーランドのブーツじゃ恐れ多くて、

俺のスタイルが卑屈に思えてくる

彼女が俺の本能を呼び覚ましたんだ

She's got the look...

(She's got the look)

彼女は美貌の持ち主・・・

She's got the look

I wanna know better

She's got the look

And she's drivin' me wild

彼女は飛びっきりの美貌に

さらに磨きをかけて

僕の本能を目覚めさせる・・・

She's got the look

(She's got the look)

She's got the look

(She's got the look)

She's got the look

She's got the look

And she's drivin' me wild

She's got the look

I wanna know better

She's got the look

And she's drivin' me wild

（訳：yomodalite）

※和訳の気になる点はいつでも遠慮なくご指摘ください。

（＊1）Aqil Davidson / ボビー・ブラウンや、ヘヴィ・D、ノトーリアスB.I.Gなどとも共演した黒人ラッパー。このラップは複数の歌詞が存在するのですが、下記は上記とは異なる例。

Please, no I can't take it.

She's drivin' me wild.

My life won't make it.

You got me looking like buckwheat.

Ooh

Hair blows every which way but me

Far from a distance your looks are deadly.

Walks and talks till I hear the medley.

Oh it's like a temple that does cramp my style,

She drives me wild.

頼むよ、そんな誘いに乗るわけにはいかないんだ

彼女は、俺の本能を操ってくるけど

俺は自分の人生をそんな風にしたくないんだ

君には “buckwheat” みたいに見えるだろうけど

どうやったって俺の髪はまとまらない

君は遠くから見ても死にそうになるぐらい魅力的で

歩きながら話していると、まるでメドレーを聞いてるみたい

それはまるで寺院にいるように俺を束縛する

彼女が俺の本能を呼び覚ましたんだ

（＊2）buckwheat / １９２０～１９４４年に大ヒットした映画シリーズ「Our Gang」（邦題「ちびっこギャング」）の登場人物、Billie "Buckwheat" Thomas のような、モジャモジャで爆発したようなアフロヘアのこと（垢抜けない黒人のステレオタイプに用いられる）。

（＊3）Timberland boots / ティンバーランドは、日本ではアウトドアやハイキングが好きな人のブランドというイメージですが、1973年に開発された完全防水のレザーブーツは、そのブランド名（Timberland）が、後に会社名になるほど有名になり、アメリカではヒップホップ系の必須アイテムとして大人気でした。

和訳 In The Closet

『インヴィンシブル』の和訳が終了したので、今後はこれまでどおり、ゆっくりではありますが、『デンジャラス』や『ヒストリー』も完訳（ＭＪ作のみ）を目指そうと思います。

それで、まず最初に、と思ったのが「In The Closet」。マイケルの曲に「エロ」が登場した初めての曲ですね。

最近は無宗教者の比率が高くなっていると言われるアメリカですが、かつては国民の８０％がクリスチャンで、中でもプロテスタントの比率が高かったのですが、同じプロテスタントでも、黒人が多く通う教会と白人の教会には大きな違いがありました。

奴隷としてアメリカ大陸に連行された黒人は、苦しい状況の中で、聖書の福音（ゴスペル）に救いを求め、言語を剥奪された彼らは、音楽によって神を賛美するようになっていく。

そして、ゴスペル（福音音楽）は、リズム・アンド・ブルース（Ｒ＆Ｂ）へと発展し、徐々により都会的な音楽へと変化していったのですが、Ｒ＆Ｂにエロい歌詞が多いのは、黒人の宗教観には、愛と性は分離できないもので、ＳＥＸの快楽の中にも神の恵みを感じる、ということもあるようです。

しかし、それは性欲や快楽を悪とみなし、禁欲に価値を見出す白人プロテスタントの宗教観とは相容れないもので、白人の黒人への差別や、黒人と白人が聴く音楽が異なっていた背景には、そういった宗教や文化の違いといった要因もあったんですね。

でも、エルヴィス・プレスリーが黒人音楽を取り入れ、８０年代には、マイケルやプリンスといったティーンエイジャーの白人にも受け入れられる黒人スターも登場したことで（音楽における）「人種の壁」がなくなった、と言われたわけですが、

アルバム『スリラー』や『バッド』に「エロい歌詞」がなかったのは、マイケル自身の個性や、当時の彼の宗教の教義だけではなく、白人リスナーを取り込むための「戦略」でもあったと思います。

一方、愛と性を分離しないという、これまでの黒人スピリットを踏襲していたプリンスの大ヒットアルバム『パープルレイン』には、相当際どい歌詞もあり、娘が聴いていた曲の内容に驚いた、当時の副大統領の妻ティッパー・ゴアに、卑猥な表現のある歌詞の曲を排除するための委員会を設立させ、その後のＲ＆Ｂのアルバムにはほとんど「ペアレンタル・アドバイザリー」というステッカーが貼られることになりました。

「In The Closet」の話に戻りますが、

In The Closet には、自己の真の姿を隠すといった意味があり、同性愛を秘密にしているというスラングにもなっていることから、マイケル自身の恋愛対象について想像をかき立てられるタイトルではあるのですが、ここで表現されているのは、マイケル自身の “秘密” ではありません。

そもそも、愛や平和のメッセンジャーというイメージが強いマイケルには、いわゆる “ラブソング” はすごく少なくて、特に、女性のきもちを掬いとってくれたと感じるような内容は皆無といえるほどなのですが、

この曲の歌詞も、 “女性から男性への欲望” は隠さないで欲しいけど、ふたりの関係は “秘密” にして欲しい・・・という身も蓋もない内容でw

ショートフィルムでのマイケルの美しさにはうっとりはするものの、おそらく多くの女性はこの曲を聴いて、エッチな気分にはならないし、愛も感じられないのではないでしょうか。

この曲は、多くのＲ＆Ｂのように、性愛を描いてはいてもロマンティックな “ラブソング” ではなく、日常的でどこか殺伐とした、ありふれた男女のＳＥＸそのものの感覚であり、多くの人が、本当は愛とは無関係に望んでいる快感への欲望そのもの。

つまり、それこそが人々が “隠しているもの” （In The Closet）で、これまで、誰も歌にしなかったこと・・・

踊りたいと思う気持ちに理由はいらないし、「そこが疼けば、愛撫が必要」なんですけどね。

また、艶かしい女性の声は、ショートフィルムでは、共演者のナオミ・キャンベルですが、発売当時はミステリーガールとして名を伏せられていたＣＤの女性の声は、女優からモナコ公妃になったグレース・ケリーの３人の子供の末っ子である、ステファニー公女。

グレース公妃が亡くなった自動車事故の際に同乗していた彼女は、１０代の頃から、数々の男性との噂が報じられるなどゴシップ雑誌を賑わすことも多く、当時は、公室のボディガードと未婚のまま２人の子供をもうけたことも話題になっていました。

聴き比べてみると、セレブリティで白人のステファニーの方が、より「エロい」という点も、人種への偏見と戦ったマイケルの戦略というか、

定番という意味での “王道” ではなく、道なき道を歩んで王となった “覇道” も感じられて・・・エロい気分にはならないものの、とにかく色々と「感じてしまう」曲ですよね！

In The Closet

[Spoken Intro : Princess Stephanie of Monaco]

There's something I have to say to you

If you promise you'll understand

I cannot contain myself when in your presence

I'm so humble

Touch me

Don't hide our love

Woman to man

［ステファニー皇女］

あなたに言わなくちゃ

わかってくれるって約束してくれるわよね

あなたの前では、自分を抑えることができなくて

私は触れられることを

卑しく求めてる

ふたりの愛は隠せない

女から男への欲望も

[Verse 1 : Michael Jackson]

She just a lover（＊）

Who’s doing me by

It's worth the giving

It's worth the try

You cannot cleave it

Or put it in the furnace

You cannot wet it

You cannot burn it

［マイケル］

彼女はいわゆる愛人（＊）

僕が求めたことを与えてくれる

やってみよう

引き裂こうとしたり

無理やり押し込もうとするんじゃなくね

濡れなければ

燃えることもできないのさ

[Refrain : Michael Jackson]

She wants to give it

(She wants to give it

(Ahh she wants to give it)

Dare me

(She wants to give it)

(Ahh, she wants to give it)

She wants to give it

Yeah

(Ahh, she wants to give it)

(She wants to give it)

(Ahh she wants to give it)

彼女がそれを求めてる

彼女がしたがっているんだ

彼女が僕にしたいんだ・・・

僕に挑むように

そう、彼女が求めているんだ

彼女が求めてる

[Verse 2: Michael Jackson]

It's just a feeling

You have to soothe it

You can't neglect it

You can't abuse it

It's just desire

You cannot waste it

Then if you want it

Then won't you taste it

それはまさに感覚なんだから

鎮めてあげなきゃ

無視しちゃいけないけど

暴走するのもだめ

それが欲望ってものなんだから

無駄にするんじゃなく

欲しいんだったら、

ちゃんと味わえばいい

[Refrain : Michael Jackson]

She wants to give it

(She wants to give it)

Ahh she wants to give it)

Dare me

(She wants to give it

(Ahh she wants to give it)

She wants to give it

(She wants to give it Yeah)

(Ahh she wants to give it No No)

(She wants to give it)

(Ahh she wants to give it)

彼女がそれを求めてる

彼女がしたがっているんだ

彼女が僕にしたいんだ・・・

僕に挑むように

そう、彼女が求めてる

彼女が求めているんだ

[Pre-Chorus : Princess Stephanie of Monaco]

One thing in life you must understand

The truth of lust, Woman to man

So open the door and you will see

There are no secrets

Make your move

Set me free

人生の中で理解しておくことのひとつは

女も男への欲望があるってこと

そう、扉を開けてみればわかるはず

隠すことなんてない

あなたがしたいように

私を自由にして

[Chorus : Michael Jackson]

Because there's somethin about you baby

That makes me want to give it to you

I swear

There's somethin about you baby

ベイビー、君には何かがあって

それで、僕はその気になってしまうんだ

本当だよ

君には何かあるよね

Just promise me whatever we say

Or whatever we do to each other

For now we will be making a vow, to just

Keep it in the closet

約束して

僕たちが話したことや、したことを

今は、僕たちだけの

秘密にすると誓って

[Verse 4 : Michael Jackson + Princess Stephanie]

If you can get it

It's worth a try

I really want it

I can't deny

It's just desire

I really love it

もし、それを君がわかってくれるのなら

試してみる価値がある

僕は本当にしたいし

拒むなんてできない

それは、まさに欲望

そういうのが好きなんだ

'Cause if it's aching

You have to rub it

そこが疼いたのなら

愛撫が必要なのよ

[Refrain: Michael Jackson]

She wants to give it

(She wants to give it

Ahh she wants to give it)

(Dare me)

(She wants to give it

Ahh she wants to give it)

She wants to give it

(She wants to give it)

Yeah

(Ahh she wants to give it)

(She wants to give it

(Ahh she wants to give it)

彼女はしたがってる

（彼女はしたがってる、

ああ、彼女はしたがってるんだ・・）

[Chorus : Princess Stephanie of Monaco]

Just open the door and you will see

This passion burns inside of me

Don't say to me

You'll never tell

Touch me there

Make the move

Cast the spell

扉を開けてみれば、わかるはず

私の中に燃えるような情熱があることを

気がつかないなんて言わないで

私のそこに触れて

したいようにして

魔法にかけて

[Chorus: Michael Jackson]

Because there's something about you baby

That makes me want to give it to you

I swear there's something about you baby

That makes me want

Just promise me whatever we say

Or do to each other

We make a vow for now to just

Keep it in the closet

ベイビー、君には何かがあって

それで、僕はその気になってしまうんだ

本当だよ。君には何かあるよね

約束して

僕たちが話したことや、したことを

今は、僕たちだけの秘密にすると

For now we'll make a vow, to just

Keep it in the closet

今は、僕たちだけの秘密にするって

Because there's something about you baby

That makes me want to give it to you

Because there's something about you baby

That makes me want to give it to you

I swear

There's something about you baby

That makes me want to give it to you

I swear there's something about you baby

That makes me want to give it to you

There's something about you baby

That makes me want to give it to you

There's something about you baby

That makes me want to give it to you

Just promise me whatever we say

Or whatever we do to each other

For now we'll make a vow to just

Keep it in the closet

She wants to give It

She wants to give it

She wants to give it

Ahh, she wants to give it

She wants to give it

Ahh, she wants to give it

She wants to give it

Ahh, she wants to give it

She wants to give it

Ahh, she wants to give it

She wants to give it

She wants to give it

Ahh, she wants to give it

She wants to give it

She wants to give it

She wants to give it

She wants to give it

Ahh, she wants to give it

（訳：yomodalite）

（＊）「あなたとマイケル・ジャクソンが殴り合いをしたらどちらが勝つ？」と記者に聞かれたとき、プリンスは、「マイケルは戦う人ではなく、愛する人だよ（Michael is not a fighter he is a lover）」と答えていて、それは、マイケルがポールとデュエットした「Girl is mine」での、”Paul, I think I told you. I'm a lover not a fighter” の引用でもあるんですが、

上記の素敵な記事の中でも、記者が下品な意味にとって笑ったと書かれていますが、一般的に「lover」は「愛する人」とか「愛に生きる人」「恋人」というような意味ではなく、「セックスフレンド」という意味合いが強く、マイケルも、ここではそういった意味で使っていると思います。

マイケルとヒップホップ（４）ビジネスと社会状況

（３）の続き・・・

『Dangerous』前後に起きた様々な変化、ビジネス、政治・社会状況について。

（参考図書『ヒップホップ・ジェネレーション』）

◎ヒップホップとビジネス

世界的なメディア業界における消耗品としてのヒップホップと、地域のアンダーグラウンドを結ぶ、広大なネットワークの中で力強い生命線となっていたヒップホップ。

９０年代中盤になると、この２つの役割の間にあったクリエイティブな緊張状態は、メディア独占企業側に一気に傾き始め、脱白人ポップカルチャーに対する世界的需要に企業側が気づくと、ヒップホップは世界規模で統合されたメディアの主要コンテンツとなった。

ナイキや、アディダス、ペプシといった企業は、白人ベビーブーマー（1946～1964年頃までに生まれた世代）以外の新市場の開拓に乗り出し、都市部に住む有色人種に目をつけた。これまではニッチとして無視されていた彼らだが、一般の認識以上にブランド志向を持ち、実際はブランドをリードしている層であることがわかったのだ。

１９８０年代、ブラックミュージックを流すラジオ局は、自らを「アーバン・ラジオ」と称するようになり、ライオネル・リッチーや、マイケル・ジャクソンがアーバンだった８０年代から、９０年代になると、ヒップホップが「アーバン」の象徴になる。

１９８６年、Run-D.M.Cは「My Adidas」で、アディダスを一躍ヒップホップ・ブランドに変貌させ、その二年後、スパイク・リーとマイケル・ジョーダンは、ヒップホップを使ったブランド戦略をより高い次元へと押し上げ、１９９２年の「The Chronic」リリース以来、スヌープとドレーは２年間ヴィデオとラジオを独占し、ラップ業界は、音楽業市場の１０％を占めるようになった。

ロス暴動後、ヒップホップ世代の創造性が爆発した一方で、競争は熾烈を極めるようになり、雑誌に取り上げられ、高い評価を得られるかどうかをめぐって、編集者やライターが、ラッパーから脅迫をうけることもめずらしくなく、誰もが生き残りを賭けて、しのぎを削っていた。

１９８８年にハーヴァード大学のユダヤ系の学生によって創刊されたインディーズのヒップホップ専門誌「The Source」の発行部数は１４万部に達し、ラップ業界の代弁者の域を超え、あらゆる文化や、政治も扱うようになった。ファッションのページには、その後、黒人初のスーパーモデルと言われるようになるタイソン・ベックフォードと共に、Bad Boy Recordsを設立したショーン・コムズ（パフ・ダディor ディディ）が登場し、１９９３年には、「The Source」の広告主は、レコード会社だけでなく、ナイキ、リーボック、セガなどにも広がった。平均的な読者層は２１歳男性。そのうちの半数がブラック、４分の1以上が白人だった。

（ショーン・コムズ：この表紙は１９９７年のもの）

一方、TＶ界では、これまで視聴者を独占していた三大ネットワーク（ABC、CBS、NBC）が、ケーブルＴＶなどによる視聴者の細分化によって視聴率が減少し、ビルボートのランキングに、バーコード読み取り方式の購買情報管理システム「サウンドスキャン」が取り入れられ、実際のセールスが集計されるようになると、インディーズで配給されたNWAの『Efil 4 Zaggin』が、初登場第２位を記録。

マイケルが、黒人として初めてMTVに登場したと言われた「Billy Jean」から５年後の１９８８年、MTVで最も人気番組になっていたのは、ドクター・ドレもホストとして参加していた「Yo! MTV RAPS」。MTVはラップ・ヴィデオがほぼ皆無な状態から、1日１２時間もラップを放映するチャンネルとなっていた。

マイケルとの共同制作関係を解消したクインシー・ジョーンズは、『Dangerous』発売と同年の１９９１年、「The Source」を買収しようとして失敗するものの、その後タイムワーナーからの出資を受け、高級志向のヒップホップ雑誌「VIBE」を創刊。記事の質の高さだけでなく、エレガントな写真と画期的なデザインによる高級紙は、ジャンニ・ベルサーチや、アルマーニ・エクスチェンジなどの広告も掲載され、商業的にも大成功する。

ホワイトネスからブラックネスへ、ベビーブーマーから若者へ、そして、郊外から都市部へ。「The Source」がシーンに登場した頃、エンターテイメント業界と、メディア業界は、空前絶後のパラダイムシフトを経験していた。

８０年代の多文化主義を提唱する人々は 、社会が数々の文化を取り込み 、それぞれを尊重することを求めていた。この種の融合はあらゆる人々を幸せにできると考えられていた。しかし、『The Chronic』以降の企業の多文化主義は 、それとは逆の概念を持ち、アーバン・マーケティングは 、人種隔離と差別の現実を維持しながら、文化融合の欠点をも引き出した。

「VIBE」に掲載された広告（1993）

歴史学者のロビン・Ｄ Ｇ・ケリ ーと、学者のヴィジャイ・プラシャドは、「多文化主義」という概念は 、政府や資本主義によって作り出されたと言い、ナオミ ・クラインは、９０年代中盤、トミー・ヒルフィガーが、ラルフ・ローレンの偽物というイメージから、アーバン・クールの権化というイメージへ大変身を遂げた理由について、「アメリカの人種関係の核心にある距離感を利用したのである ― 白人の若者に対しては 、ブラック ・スタイルに憧れる心を利用して売り込み 、黒人の若者に対しては 、白人の富に憧れる心を利用して売り込んだのだ 」と（『ブランドなんかいらない』）。

リアルであり続けることと、成功を収めること。
メディアがヒップホップの商業化に加担した究極の代償のように、ヒップホップシーンに混乱状態がおとずれた。